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Curiosidades sobre Desenhos para Colorir
Como professor de pré-escola, é minha responsabilidade engajar meus alunos no aprendizado, embora engajar nossos alunos no aprendizado seja um trabalho em andamento. A coloração é uma valiosa ferramenta de aprendizagem para jovens alunos, especialmente se sua sala de aula for um ambiente misto ou multicultural.
A coloração, que tem sido usada por muitos anos para fins educacionais, é uma ferramenta poderosa na sala de aula. As crianças adoram o aspecto tátil da coloração, bem como a diversão de criar arte com os materiais em suas mãos. Uma ótima maneira de apoiar os jovens aprendizes é permitir que eles usem lápis e lápis de cor para a maioria das atividades e também para permitir que eles usem marcadores em ocasiões. Enquanto todas as crianças se desenvolvem em ritmos diferentes, é geralmente recomendado permitir que as crianças se desenvolvam de maneiras diferentes ao longo de sua experiência pré-escolar. Se as crianças usaram lápis e lápis de cor durante seus anos pré-escolares, muitas crianças continuam a desfrutar dos elementos táteis do meio artístico.
Esteja atento aos sentimentos de seus filhos ao envolvê-los em projetos de arte. Para muitas crianças, os aspectos divertidos e sensoriais da arte compensam a dor associada ao uso de seus dedos para colorir. Como a dor pode ser minimizada com luvas ou estojos de lápis, certifique-se de discutir isso com seus filhos ao fazer a transição para diferentes materiais de arte.
Ao encorajar jovens alunos a se envolverem em projetos artísticos, você pode optar por oferecer a pequenos grupos de crianças a escolha de usar lápis ou marcadores. Isto dá a seus filhos a oportunidade de escolher o que funciona para eles, mesmo que seja um método em detrimento de outro.
As crianças no nível pré-escolar continuarão interessadas em colorir ao longo dos anos à medida que alcançarem um nível de aprendizagem mais avançado. À medida que aprendem novas habilidades, sua atenção será atraída para seu próprio processo de criação e como eles trabalham através do processo. As crianças também se interessarão pelos meios utilizados para criar projetos de arte, o que lhes despertará a curiosidade natural sobre o mundo ao seu redor.
Tivemos a sorte de ter recebido muitos livros e materiais de nosso distrito que fornecem tanto lápis e marcadores coloridos como lápis preto e branco. Os livros de colorir são uma ótima ferramenta para uma criança utilizar durante os meses de verão como uma atividade divertida para participar e desfrutar. Antes de comprar materiais de arte para sua sala de aula, não deixe de verificar as lojas locais de materiais de arte e artistas independentes para ver se há itens que possam lhe interessar, pois eles podem ter livros para colorir que você possa estar interessado em utilizar.
Espero que você incorpore a arte em sua sala de aula pré-escolar. Há muitas maneiras de fazer isso e à medida que seu aluno avança nos anos pré-escolares, você terá a oportunidade de introduzir outros elementos de arte em sua sala de aula. Certifique-se de que ao fazer isso, seu filho e/ou sua turma esteja preparado para participar e se sobressair no projeto artístico. Lembre-se que cada criança é única e individualizada em seu estilo de aprendizagem e a atenção aos detalhes é importante para ajudar a promover esta qualidade em nossos alunos.
Benefícios de Colorir Desenhos
Colorir é uma habilidade muito importante. Ajuda-nos a ter nossos pensamentos e sentimentos em aberto. Ajuda-nos a nos tornar mais focados e equilibrados. O desenho também é uma habilidade que pode ser ensinada a qualquer pessoa.
“Algumas pessoas pensam que o desenho é apenas para crianças e jovens. É mais do que isso. É para todos” – Li Donggang, cartoonista profissional. Os benefícios do desenho são:
#1. Criatividade
“O desenho é um tipo de atividade física que ajuda a liberar o lado criativo de nossos cérebros. Quando temos boa postura e equilíbrio, somos mais criativos do que quando temos má postura e equilíbrio.
Quando queremos aprender algo novo, precisamos imaginar. Quando estamos entediados, precisamos imaginar mais. O desenho nos dá uma chance de praticar a criatividade”.
#2. Oportunidade
“Passo os primeiros 5 minutos de minha sessão de desenho pensando em como vou expressar meus pensamentos em 10 minutos”. Eu desenho assim. Não tento ser muito específico no meu desenho. Não quero analisar as coisas em demasia. Às vezes cometo o erro de pensar demais quando estou desenhando. Penso demais em como fazer o desenho parecer bom e acabo desenhando mais do que eu pretendia. Isso é um erro.
“Quando você desenha muito, não terá tempo para pensar em como vai expressar seus pensamentos”. Os desenhos sairão naturalmente.
Quando estou praticando minhas habilidades de desenho, eu não começo desenhando algo específico em mente. Normalmente começo com uma figura. Desenho apenas uma forma durante os primeiros 15 minutos e depois continuo a desenhar. Eventualmente, fico realmente familiarizado com a forma e com as proporções da forma. Depois, ao desenhar, encontro novas formas que ainda não tinha pensado.
Vejo minha forma atual como uma espécie de paleta para explorar possibilidades. Acho que isso é uma chave para desenhar. Você sempre tem que pensar no que quer expressar, mas também precisa manter a mente aberta e encontrar novas formas à medida que está desenhando. É assim que eu faço a minha prática de desenho”.
#3. Foco
“Na arte, quanto maior for o desafio, maior será a recompensa”. Muitas vezes, quando estamos estudando para um exame, ficamos intimidados com as perguntas. Mas então, quando o exame termina e olhamos para trás, percebemos que estudar para o exame não foi tão difícil quanto pensávamos que ia ser. Se tivéssemos feito o exame em nosso estado normal de espírito, teríamos reprovado.
Os exames são fáceis quando se está sob pressão. É por isso que algumas das pessoas mais criativas estão realmente estressadas. É assim que se obtém esses ótimos resultados quando se está sob pressão. Quando você está estressado, você fica com a mente muito clara. É quase como se sua mente estivesse cheia de respostas. Quando você está cheio de respostas, as perguntas ficam cada vez menos relevantes. É assim que você faz um grande esforço para produzir um grande trabalho. É isso que quero dizer quando falo em focar no grande quadro e não ficar sobrecarregado com coisas pequenas”.
#4. Identidade
“O colorir é uma habilidade. Ele o ajuda a criar uma identidade. Quando você está colorindo, você está se definindo.
Quando você está criando um desenho, ou você é o artista ou o mundo ao seu redor. Você cria um mundo, e o mundo não precisa ser um bom mundo. Imagine um casal caminhando ao lado de um lago. O cara está admirando a beleza da natureza e falando sobre ela. A garota, por outro lado, está olhando para seu telefone e pensando no último meme que viu.
Você cria um mundo e o mundo não precisa ser um mundo bom. Imagine só um casal caminhando ao lado de um lago. O rapaz está admirando a beleza da natureza e falando sobre ela. A garota, por outro lado, está olhando para seu telefone e pensando na última meme que ela viu. Isso não é verdade para todos. Imagine a situação em que eu estou quando estou desenhando.
Quando estou colorindo, eu sou o mundo ao meu redor. Todo o lixo que está ao meu redor no mundo não existe para mim. Eu não estou tentando falar sobre o lixo ou apontar seu lado ruim. Não o julgo, não tenho uma opinião sobre ele. Mas quando estou colorindo, estou fazendo algo bonito. É quando posso me comunicar com o mundo e com as pessoas ao meu redor. É quando eu posso ver o mundo como ele deve ser visto. É quando eu posso reconhecer e apreciar a beleza ao meu redor.
